Démarche

   Je travaille l’aquarelle près de Bordeaux. De l’eau, des pigments naturels, du papier. Le médium s’est imposé par sa simplicité. Cette économie de moyens correspond à ma manière d’être au monde, chercher l’ajustement plutôt que la maîtrise.

Dans l’atelier, je suis attentif à ces moments instables où la lumière hésite, où les formes apparaissent avant de se dissoudre. Les séries traversent des paysages forestiers, des horizons marins, des espaces sous marins, mais aussi des situations plus intimes où la présence humaine s’inscrit dans une continuité avec le vivant.

Je peins lentement. L’aquarelle impose cette temporalité. Elle ne permet pas de revenir en arrière, elle engage. Cette fragilité partagée entre le geste et le sujet devient une structure.

L’eau circule sur le papier, les pigments se déplacent, se rencontrent, se déposent. Les accidents ne sont pas corrigés, ils sont intégrés. Chaque image se construit dans cette relation avec ce qui échappe.

Peindre ainsi consiste à observer sans chercher à retenir. Il s’agit d’accepter les processus, les rythmes, les résistances. La lumière intervient, souvent au-delà de ce qui était prévu.

Formé aux arts appliqués, je me suis éloigné du design pour développer cette pratique. Je continue d’enseigner. J’expose et je réalise des commandes.